汐留/ パナソニック 汐留ミュージアム （PAINTERS OF PASSION : ADVENTURES IN COLOR BY ＫＡＮＤＩＮＳＫＹ， ＲＯＵＡＵＬＴ， AND THEIR CONTEMPORARIES）

　ポスター

先日、所用で汐留に行ったが、その機会にパナソニック　汐留ミュージアムで開催されている「表現への情熱　カンディンスキー、ルオーと色の冒険者たち」に立ち寄った。
私は何時の頃かは記憶に定かではないが、欧州の画家の中ではカンディンスキーに心を惹かれている。
日本ではカンディンスキーの展覧会に出くわすことはそうそう多くはないことから、早い内に訪れようと思ってはいたのであったが、この日にやっと機会が巡ってきたのであった。

　パナソニック東京本社のビル

「パナソニック　汐留ミュージアム」は汐留のパナソニック東京本社のビルの４階にあり、数年ぶりに訪れたのであった。
このビルは元々は松下電工東京本社のビルであって、竣工当初から「松下電工汐留ミュージアム」も運営されていた。
このあたりに松下幸之助氏の企業による社会還元という哲学が受け継がれているようで、時の松下電工のマネジメント層の懐の深さを如実に感じるところである。

さて、「パナソニック　汐留ミュージアム」に歩を進めると、カンディンスキーというよりもルオーの作品を核にカンディンスキーの作品が展示されているという趣であった。
当美術館はルオー研究を核にしていることからルオーの作品展示に重点がシフトするのは想定していた通りではあったが、カンディンスキーを目当てに訪れた身としては一抹の物足りなさを感じた次第であった。

　　　

上野/ 東京国立博物館 （埴輪、土偶、の横顔）

　本館大屋根（部分）

一昨日は埴輪と土偶の写真を掲載させていただいた。
その後、撮影した写真を見直していると、埴輪も土偶も正面から撮影された写真はよく目にするものの、横から撮影された写真は余り知られていないように思うので、今回は横からの写真を掲載した。

特に「土偶」は、正面から見た姿と比較して肉厚感が異なっていたり、鼻が上を向いて尖っていたりと、少し驚きの横姿であった。

　埴輪（右横）

　土偶（左横）

上野/国立西洋美術館（本館）

　国立西洋美術館（本館）

先日、アメ横の中華料理店「天天楽」で昼食を摂った。
その後、当初の目的通り「東京芸術大学美術館」に向かった。　

アメ横を出てから上野公園沿いに階段を上りＪＲ上野駅の前に出た。
そのまま上野公園内に足を踏み入れたのであったが、「国立西洋美術館」の前まで来てその建物を目にした時に「本館」が世界文化遺産に推薦されるということが先日決まったということを思い出した。
「本館」はＨＰを見ると１９５９年に竣工しており、２００７年には重要文化財に指定されている建物である。
設計者は「ル・コルビュジエ」で、この点が世界文化遺産に推薦されるキーポイントになっているようである。

　国立西洋美術館（前庭）

この「国立西洋美術館」は私の好きな美術館のひとつであって、前庭にはロダンの彫像などを緑の木々と広い空を背景に鑑賞することができる。
早速前庭に足を踏み入れて、いつものように右側から回って行った。（前庭への入場は無料である。）

　地獄の門

　地獄の門（部分）

真っ先に目に付くのは「地獄の門」（ロダン）である。ちょっとオドロオドロシイので余りまじまじとは見ない。しかしながら、上部に「考える人」が配されていて、ほぼ見るたびにここに目が行ってしまう。

　弓をひくヘラクレス

次に「弓をひ「くヘラクレス」（ブールデル）に目が行く。
この彫像の場合、私は正面からだけでなく周りをぐるりと一周して全体を鑑賞している。

　私にとってのベストアングル

　

この彫像は、どこから見てもみなぎる力強さが感じられる。
学生時代に弓道部に居たということも多少は好みに影響しているかも知れない。

　考える人（左側頭部の髪の毛が気になる）

本館の前を通り過ぎ、前庭の左手に行くと「考える人」（ロダン）が鎮座している。
「考える人」は先ほどの「地獄の門」にもあるが館内にも何点かあり、その数はかなりのもののようである。

　カレーの市民

最後に「カレーの市民」（ロダン）を見上げ、それぞれの像の仕草や表情を見て、美術館を後にした。

いずれの彫像も小中学校の美術の教科書に掲載されており、実物をみると幼い頃に脳裏に焼きつけられたものが生で見ることができることに少し感動というか、心が高揚するのが常のことである。

なお、これと同じような気分になったのは「インド国立博物館」（ニューデリー）でシバ神などの像を見た時であったことも、ここに来るといつも思い出すのである。

前庭の彫像群だけでも、「国立西洋美術館」に来る価値があるというものであった。

京橋/Tea Room Georgette（スコーンセット）

　ブリヂストン美術館メインエントランス

ブリヂストン美術館では「描かれたチャイナドレス-藤島武二から梅原龍三郎まで」という特別展が開催されている（７月２１日まで）。
木曜日に訪れたがそんなに混雑が無く、常設展をも合わせても私のペースで１時間ほどで一回りできた。

　Tearoom  Georgette

見終わってから１階にある「Tearoom Georgette」に立ち寄った。
入店しての第１印象は、店自体が白を基調とした落ち着いた設えとなっていることである。
入店するとマダムが席に案内してくれ、厨房に近いテーブルで外の八重洲通が見える方の席に導いてくれた。
この席は厨房に近くて一見落ち着かないようではあったが、その実は店員さんたちの挙措動作は落ち着いていてなんら気になるようなものではなかった。
それ以上にこの席の素晴らしいのは、顔を９０度転じると、そこには長谷川路可（はせがわるか）氏が制作されたフレスコ画を正面真ん中から眺めることができる最高のポジションにあるということである。

　長谷川路可氏制作のフレスコ画（部分）

　長谷川路可氏制作のフレスコ画（部分）

これらのフレスコ画は、店内にある説明書きによると、長谷川路可氏がヴァチカン美術館で会得された「ストラッポ」という技法が採用されたものである。
文章では上手く表現できないので興味ある方は実際にご覧になって下さればよいと思います。
ところで、Ｇｅｏｒｇｅｔｔｅという店名は、同館のＨＰによると、同館所蔵の「ルノワール/すわるジョルジェット・シャルパンティエ嬢」が由来であるということである。

　スコーンセット（コーヒー）

　スコーンセット（コーヒー）

Ｇｅｏｒｇｅｔｔｅには１時少し前に入店して、上述の特別席に座ってから「スコーンセット（飲み物はコーヒー）」をお願いした。
供されたスコーンには自家製バターとジャム（ブルーベリーかなァ）が添えられており、これらを交互に塗っていただいたのであった。

　スコーンには自家製バターとジャム

また、コーヒーはお替りができるとのことであったが、パイレックスのポットでカップ３杯もいただけた。
ポットから最後のポーションを注ぎ終わったところ、店員さんからお替りを尋ねられたが、十分にいただいたので丁重にお断りを申し上げた。

なお、当店では小さなお菓子が供され、これもコーヒーにマッチしていた。

こうして、Ｇｅｏｒｇｅｔｔｅでは満ち足りた気分で午後の一時を過ごさせていただけたのであった。

恵比寿/ＣａｆｅＢＩＳ

　東京写真美術館（エントランス）

水曜日の朝ネットを見ていたら、恵比寿にある「東京写真美術館」で「世界報道写真展」が開催されているというので、急遽訪問を決意した。
ＪＲ山手線に乗って恵比寿駅で降りた。
改札口を出て動く歩道を乗り継いで、東京写真美術館には１０時３０分頃に到着した。

　動く歩道

ＪＲ恵比寿駅を出てから動く歩道を歩いていると「恵比寿に来るのはいつ以来であろうか？」という思いが脳裏を過ぎった。
初めてガーデンプレイスに来たのは、米国駐在時の日本出張で「ウェスティンホテル」に宿泊したのが初めてで、多分１９９４年頃ではなかったかと記憶している。

　タイユバン・ロブションのあった建物

２回目は「タイユバン・ロブション」に会食で来た時のことで、１９９５年の冬であったように記憶している。
その後、いろいろな機会があってガーデンプレイスには来た。

しかし、恵比寿という街に来たのは１９７９年の新入社員研修で「サッポロビール」の工場を訪問したのが初めてであったと思う。
その後、均ちゃんの結婚式も恵比寿であった。
最後に恵比寿を訪れたのは事業売却の交渉において、最後の文言の調整で売却先の企業を訪れた２００８年の暑い夏であったように記憶している。


さて、「東京写真美術館」には初めての入館である。
美術館の指定先企業のクレディットカードがあれば入館料はが２０％割引となると言うので、財布を調べて見たら幸いとあるデパート系列のカードがあり、６４０円となった。

　ＣａｆｅＢＩＳ（カウンター部分）

ＣａｆｅＢＩＳは、ネットで調べた時にその存在に気付いていたので、入店するつもりであった。
入館の時間が１０時半であったので、先に軽くお腹を満たしてから写真展を見ることにして「ＣａｆｅＢＩＳ］に入った。
「ＣａｆｅＢＩＳ」は書籍・ギフトショップの奥にあり、入店するとショップの女性が案内してくれた。
どうも今日の最初の客であったようである。

　アイスコーヒーとブラウニー

カウンターでメニュを見て、アイスコーヒーとブラウニーを注文し、先払いの料金を支払った。
奥から２番目のテーブルで待っていると出来上がった旨告げられたので取に行った。

　

壁を見ると、ここのコーヒーは「オーガニックコーヒー」と書いてあった。
味は、アメリカ系というよりも欧州系の味で、強めの焙煎がされていたように思った。
ブラウニーもほど良いネットリ感があった。

　書籍・ギフトショップ（部分、天井も素敵である）

１１時５分前に「ＣａｆｅＢＩＳ」を出て地下１階の展示場に向かった。

　ポスター

展示場には予想外に多くの人が来ており、写真とその説明に見入っていた。
写真のカテゴリは「現代社会の問題」、「日常生活」、「一般ニュース」、「スポットニュース」、「観察肖像」、「演出肖像」、「自然」、「スポーツ・アクション」、「スポーツ・フィーチャー」の各部門に分かれており、いずれも大判の写真が架けられていた。

いずれの部門も報道写真であるが「テーマや出来事を表現する写真が審査されたのであって、・・・」という基準で評価された写真であり、その訴求力の強さに心を打たれるものがあった。

それにしても、戦争や災害の写真から受けるものは、心だけでなく皮膚の深い所まで「痛い」ものを感じた。実に、痛かった、のであった。

自分としては、撮影技術という面からも興味を持って見させていただいたが、焦点の当て方、被写界深度の取り方など、勉強になるものが多かった。

帰りに今回の写真展の作品を掲載した写真集を購入したが、やはり大判の写真から受ける迫力は凄いもので、実際に見ないと感動は異なったものになるのが良く分かった。

原宿/太田記念美術館（富士山の浮世絵）

昨年の秋のことであったが、「小金井公園」に行った。
小金井公園の弓道場が国体の会場となっており、競技を見に行ったのであった。

　遠的射場（パノラマヴュウ）

最寄りの駅は「ＪＲ武蔵小金井駅」であり、ここから小金井街道を北に歩いて１５分ほどで公園の入口に着いた。
春は桜の名所であり、多くの人々が訪れる場所である。

　春の小金井公園（建物は東京建物園）

一方、昨日は原宿にある「太田記念美術館」に浮世絵を見に行ってきた。
現在のテーマは「富士山の浮世絵」であり、昨年ＮＩＫＯＮ Ｄ８００を購入して以来富士山の写真撮影にも興味を持っていることから、浮世絵で富士山がどのような構図で描かれているかを知りたくて行ったのであった。

　太田記念美術館

　ポスター

展示されている浮世絵はいずれも富士山が画中に描かれているもので、その中の富士山はデフォルメされたり、極端に大きく描かれていたりと、その構図の奇抜さに大変感動したのであった。
その浮世絵の中に歌川広重の「不二三十六景　武蔵小金井堤」というタイトルの１枚があった。
描かれているのは小金井の玉川上水の堤から富士山を眺めたものであって、親しみを覚えたのであった。

　都庁舎展望室からの富士山(SONY HX30V)